美學(xué)與哲學(xué) 杜夫海納

處在談?wù)撁赖那榫硶r，常常會深陷于主觀感受的泥沼之中；處于談?wù)撜軐W(xué)的狀況下，又時常迷失于抽象概念的范圍里。法國的現(xiàn)象學(xué)美學(xué)家杜夫海納，憑借他一生的探索搭建起了一座連接二者的橋，他向眾人表明，審美經(jīng)歷本身便是最深層次的哲學(xué)思索，而哲學(xué)思考也只有借助感性的深度，才能夠切實觸碰到存在的本真。

審美對象與藝術(shù)作品區(qū)別

杜夫海納最為關(guān)鍵的貢獻(xiàn)，在于對“藝術(shù)作品”與“審美對象”進(jìn)行了嚴(yán)格的區(qū)分，藝術(shù)作品是置于博物館里被展示的畫作，是印于書頁當(dāng)中能被閱讀的詩作，它乃有型的物質(zhì)層面的存在，而審美對象卻是在欣賞者的感知這個范疇里綻放開來的彰顯之意蘊(yùn)的世界，一幅畫作掛在墻壁之上僅僅屬于其呈見于物理層面的一種存在狀態(tài)，當(dāng)你的注視目光跟它相碰到一起的時候，色彩有了仿佛呼吸般的情狀變動，線條有了好似歌唱樣的動態(tài)情形，在這樣的時刻審美對象才算是實實在在地誕生在了人世間，如此形成的這種區(qū)別向我們清晰轉(zhuǎn)達(dá)傳遞出這樣一層信息，那就是藝術(shù)所具備的價值并非在于其可供依托承載的物質(zhì)載體方面，而是在于它基于怎樣的方式方法去成功喚醒我們的人之感知能力這一方面。

審美知覺如何完成現(xiàn)象學(xué)還原

杜夫海納采用現(xiàn)象學(xué)方法，深度剖析了審美知覺的獨特結(jié)構(gòu)，當(dāng)我們欣賞藝術(shù)之時，那時并非如同日常生活那般，急忙給事物貼上標(biāo)簽、做出判斷，而是使感知自身充分地展開。胡塞爾的現(xiàn)象學(xué)還原，于杜夫海納這兒變成了“審美還原”——我們將實用態(tài)度懸置起來，讓對象以純粹的感性現(xiàn)象呈現(xiàn)出來。比如一幅蘋果的靜物畫，我們并非思索“這蘋果可不可以吃”，而是沉醉于它的紅色、它的圓潤、它的光影游戲之中。這般還原，使得感性自身擁有了發(fā)言權(quán)。

情感先驗與意義如何呈現(xiàn)

杜夫海納的前行程度超越了現(xiàn)象學(xué)，他持有這樣的觀點，審美對象所展現(xiàn)的并非只是感性形式，更是一種被稱作“情感先驗”的東西。當(dāng)我們身處交響樂里感知到悲壯，于悲劇之中體悟到崇高時，此類情感并非我們主觀所投射而出的，而是對象自身所“表達(dá)”的意義。情感在這兒成為了一種先驗的、能夠普遍傳達(dá)的意蘊(yùn)。藝術(shù)作品之所以具備偉大之處，是由于它把人類深層的情感結(jié)構(gòu)進(jìn)行了具象化，使得我們在感性層面直接遭遇到那些運用概念難以說清的生命真理。

審美經(jīng)驗為何比哲學(xué)更真實

杜夫海納提出了一個令人震驚的觀點，審美經(jīng)驗比哲學(xué)思辨更靠近真理。哲學(xué)借助概念闡釋世界，總是不免要把生機(jī)勃勃的經(jīng)驗劃分得零零散散，而藝術(shù)憑借感性展現(xiàn)世界，反倒維護(hù)了存在的完備性與多樣性。當(dāng)我們佇立在羅斯科的大幅畫作跟前，那種忽然襲來的莊重與平靜，遠(yuǎn)比任何有關(guān)“崇高”的美學(xué)理論具有更強(qiáng)的說服力。審美經(jīng)驗并非哲學(xué)的補(bǔ)充，而是哲學(xué)的達(dá)成，它在感性之中達(dá)成了哲學(xué)所探索的，人與世界的本真遇見。

是否你也曾有過這般時刻，在觀賞某一藝術(shù)品之際，突然間領(lǐng)悟到了某種難以言傳然而卻極為真切的意義呢？歡迎于評論區(qū)去分享你的審美感受，要是這一篇文章令你對于美以及哲學(xué)產(chǎn)生了全新的認(rèn)知，可別忘記點贊并轉(zhuǎn)發(fā)，以便促使更多的人一同來探尋感性深層的智慧喲。